اصول اولیه و نکات لازم عکاسی⚡️فروشگاه قطعات موبایل سورن استور

7 اردیبهشت 1401 0

در این مطلب، اصول ابتدایی عکاسی حرفه‌ای با دوربین را یاد می‌دهیم تا به‌ کمک آن‌ها عکس‌های حرفه‌ای‌تری بگیرید و مسیرتان را به‌عنوان فردی حرفه‌ای در این حوزه آغاز کنید، از جمله نکات اصلی و ابتدایی عکاسی هستند و بنابراین، مطلب پیش رو بیشتر برای مبتدی‌ها کاربرد دارد. البته حرفه‌ای‌ترها نیز، از مطالعه آن لذت خواهند برد با سورن‌استور همراه باشید.





 

مرحله اول نکات اولیه اما مهم در عکاسی




نخستین گام از اصول عکاسی حرفه‌ای حاوی چند قسمت است: پیداکردن نقطه فوکوس، استفاده از قانون یک‌سوم، پیداکردن زاویه مناسب، و تکنیک‌های ترکیب‌بندی صحیح در عکاسی در ادامه، اصول هر بخش را بررسی می‌کنیم.

 



 
مرحله اول نکات اولیه اما مهم در عکاسی |فروشگاه سورن



 
 

1- اصول عکاسی ترکیب‌بندی

 

 

کلمه ترکیب‌بندی فقط مربوط به عکاسی نیست شاید در هر زمینه هنری باید ترکیب‌بندی را آشنا باشید تا بتوانید آثار زیبا را عرضه دهید. برای ترکیب‌بندی نیازی به دوربین‌های گران قیمت نیست می‌توانید اول با تلفن همراه‌تان ترکیب‌بندی را تست کنید تا قلق آن دستتان بیاید پس از آن برای خرید دوربین هزینه کنید. ترکیب‌بندی خوب آن است که محیط و یا اشیا را طوری در کادر بچینید که سوژه اصلی توجه مخاطب را جلب کند.



 

2-  اصول عکاسی قانون یک سوم



 

به عبارت ساده قانون یک‌سوم به این سان تعریف می‌شود: در ترکیب‌بندی کادر را از دو سمت عمودی و افقی به سه قسمت تقسیم کنیم. و بعد موضوع اصلی را در یکی از نقاط تلاقی این خطوط قرار دهیم.


از جمله آن که اگر قصد عکاسی از طبیعت را دارید، می‌توانید آسمان و زمین را با قانون یک‌سوم از هم مجزا نمایید و سرانجام موضوع اصلی را (در تصویر زیر غروب خورشید سوژه اصلی است) در بخش موردعلاقه‌تان قرار دهید. این مورد حتی با دوربین تلفن‌های هوشمند هم قابل‌ استفاده است اما قطعاً دوربین‌های حرفه‌ای DSLR و بدون آینه، تصویر جذاب‌تری را می‌سازند.




 

3- اصول عکاسی تقارن در ترکیب‌بندی

 

 

اگر نمی‌توانید از قانون یک سوم بکارگیری کنید می‌توانید از تقارن بکارگیری کنید. برای این کار اول سوژه اصلی را در وسط تصویر قرار دهید. جهت تابش نور باید توجه مخاطب را به وسط جلب کند. تلاش کنید از  خطها صاف و متقارن بکارگیری کنید. برای این که تصویری متقارن را ثبت کنید نیاز به دقت بالا و تجربه دارید افراد با تجربه هم اول مثل شما بودند اما با سعی و کسب دانش توانستند پیشرفت کنند.



 

4- اصول عکاسی خطوط راهنما




بعضی اوقات نیاز است تا نگاه بیننده را به سمت سوژه خود متوجه سازید. یکی از روش‌های آن، بکارگیری از خط‌ها راهنماست. می‌توان از خط راهنما در ترکیب با قوانین یک‌سوم و تقارن، به بهترین شکل استفاده کرد. این قانون چه در چهره‌نگاری و چه در عکاسی از منظره‌ها طبیعی کاربرد دارد. در عکاسی از چهره، این خط کمی ظریف‌تر بوده و در عکاسی از طبیعت، جنبه کارایی بیشتری پیدا می‌کند.




 

5-اصول عکاسی فوکوس انتخابی



این مورد به نوع دوربین شما وابسته است و حتی در تلفن‌های هوشمند نیز قابل استفاده است. در دوربین‌های حرفه‌ای DSLR این کار راحت‌تر انجام می‌شود و به راحتی می‌توان قسمتی از عکس را مات و سوژه را واضح می‌کنند.



 

6-اصول عکاسی نور




 

نور عمده‌ترین عامل در عکاسی است، اگر نوری وجود نداشته باشد، تصویری هم وجود نخواهد داشت. با این وجود، کیفیت و مکان تابش نور، بسیار مهم است. مسئله اصلی استفاده از نور، ایجاد عمق در تصویر است که می‌تواند جذابیت تصویر را بالا ببرد.



 

7-اصول عکاسی زاویه دید


 

 

بعضی اوقات برای عکاسی از چهره باید از تابش مستقیم نور پیش‌گیری کنیم و تلاش کنید نور را به صورت زاویه‌دار بتابانید. عکاسان بیشتر عکس‌برداری‌های خود را در نیمروز می‌گیرند بدلیل آن که در نیمروز خورشید دقیقا بالای سر قرار می‌گیرد و سبب ایجاد عکس‌های ناخوشایند می‌شود. برترین روش برای تنظیم نور روش (رامبراند) است که در این وضعیت نور به صورت 45 درجه روی گونه فرد تنظیم می‌شود. کسب به این روش بسیار راحت است و فقط نیاز به یک مرجع نوری دارید.


 

8-اصول عکاسی پخش نور




فهم ما از عمق تصویر، ساخت سایه از طریق نور است.در تصاویر دو بعدی، برای بهبود عمق، باید روش‌های زیادی به‌ کار ببندید. نور شدید در تصویر دو بعدی، وضعیت مشابه به نقاشی به تصویر می‌دهد و تصویر را به تصاویر کتاب‌های کامیک شبیه می‌سازد. با این که این مسئله چندان هم بد نیست اما در تصاویر پرتره، نور ملایم‌تر، عمق زیادی به تصویر داده و سبب طبیعی‌تر جلوه کردن آن می‌شود.


 

9.اصول عکاسی دمای رنگ



 

همان‌گونه که می‌دانید، دمای رنگ یکی از  خاصیت‌ها نور مرئی است و بر حسب کلوین (K) اندازه‌گیری می‌شود. مرحع نوری متعدد، دمای رنگ مختلفی دارند. باید توجه داشته باشید که در صورت تنظیم نادرست معادل بودن رنگ سفید (White Balance)، شاید  تصویر ثبت‌ شده، به سمت رنگ‌های آبی، نارنجی و یا سبز گرایش پیدا کند.




محصولات فروشگا سورن:
فروش قاب فابریکی گوشی 
خرید آی سی موبایل
تاچ گوشی 

مرحله دوم استفاده از نورپردازی صحیح




 





چگونگی نور مناسب در عکس یکی از عمده‌ترین عواملی است که عکس را حرفه‌ای جلوه می‌دهد؛ اما بیشتر از عکاسان، به‌ویژه افراد مبتدی، به آن توجه نمی‌کنند. نخستین مرحله این است که باید اطمینان شوید در محیط نور کافی برای مشخص‌ بودن سوژه با تمام جزئیات وجود دارد.

 

یکی از اشتباه‌ها در اصول اساس عکاسی این است که برای تنظیمات نور از ISO بالا یا نوردهی خیلی طولانی استفاده شود. بعضی از عکاس‌ها نیز سعی می‌کنند با تنظیمات پیچیده فتوشاپ، نور تصویر را زیاد کنند. در هر دو ترفند، عکس یا تار می‌شود یا کیفیت آن‌ افت می‌یابد. برترین روش این است که در صحنه عکاسی زاویه‌ای را انتخاب کنید که نور مناسبی داشته باشد یا از تجهیزات نورپردازی استفاده کنید. منظور از نورپردازی صحیح در یادگیری عکاسی روشنی بیش‌ازحد نیست. روشنی بیش‌ازحد سبب ایجاد سایه‌های ناخواسته در عکس می‌شود و آن را معیوب می‌کند.



 

۱. تجهیزات نورپردازی پیشرفته یا ساده؟

 


 

گاهی اوقات اطراف برای عکاسی مناسب نیست و به‌ ناچار باید از تجهیزات نورپردازی استفاده کنیم. منتها خوشبختانه برای این کار به تجهیزات حرفه‌ای و گران‌قیمت نیاز نداریم. در یادگیری عکاسی، نخستین چیزی که درباره افزایش نور به ذهن می‌رسد بکارگیری فلش دوربین است. اگر استفاده اصولی و حرفه‌ای از Flash را اموزش ببینید، ابزاری کاربردی برای ایجاد نور مناسب در صحنه خواهید داشت. نور Flash درونی دوربین بسیار زیاد است و کیفیت عکس را کاهش می‌دهد. برای حل این مسئله سه روش وجود دارد؛

 

  • از Flashهای خارجی بکارگیری کنید، با این کار می‌توانید نور را غیرمستقیم و با شدت کم‌تر به سوژه بتابانید.
  • از Diffuser برای فلش درونی دوربین استفاده کنید. Diffuserها یک لایه مات روی فلش ایجاد می‌کنند و شدت نور آن را کم می‌کند.
  • خلاقیت داشته باشید. حتی تکه‌ای از یک ظرف یک‌بارمصرف هم می‌تواند به‌عنوان فیلتری برای کم کردن شدت نور به کار رود. یا یک چراغ‌قوه می‌تواند Flash خارجی دوربین شما باشد!
 

استفاده از Diffuser به‌جای Flash خارجی روشی مقرون‌به‌صرفه است؛ ولی ایده‌ای خلاقانه می‌تواند بدون هزینه نور مناسبی برای عکس ایجاد کند! ایده‌های خلاقانه در تمام مراحل یادگیری عکاسی کاربرد دارند.



 

۲. ایجاد افکت با استفاده از نور



 

پس از این که یاد گرفتید نور کافی در اطراف ایجاد کنید، می‌توانید به‌سراغ روش‌های پیشرفته‌تر در یادگیری عکاسی بروید و با استفاده از نورپردازی به عکس خود افکت دهید، چند روش ساده و جالب برای افکت‌ دادن با نور:


 

  • در اوقات طلایی عکاسی کنید! اگر بلافاصله بعد از طلوع یا قبل از غروب برای عکاسی بروید، می‌توانید سوژه‌هایی پیدا کنید که در نور طلایی خورشید غرق شده‌اند! در این وقت‌ها، سایه‌ها نیز بلندترند و همه‌ چیز برای گرفتن عکسی منحصربه‌فرد با نور طبیعی فراهم است.
  • سوژه خود را به سایه تبدیل کنید! برای این کار، سوژه را در برابر یک مرج نور ملایم مانند خورشید در حال غروب قرار دهید و با تغییر تنظیمات دوربین عکسی بگیرید که سوژه شبیه به شبحی تیره در پس‌زمینه‌ی از نور دیده شود، این افکتی حرفه‌ای در یادگیری عکاسی است.
  • در نور شدید عکاسی کنید! وقتی که نور شدید است، می‌توانید عکس‌هایی با کنتراست خارق‌العاده بگیرید. در این وقت‌ها، همه اجسام سایه دارند و این سایه‌ها محیط عکاسی را جذاب‌تر می‌کنند. می‌توانید عکس را وقتی بگیرید که سوژه در سایه قرار گرفته باشد. این نوعی افکت جذاب در اصول اساس عکاسی است.


محصولات فروشگا سورن:
خرید تاچ ال سی دی موبایل
خرید باتری موبایل

مرحله سوم حرفه‌ای عکس را ویرایش کنید




 

این‌گونه  نیست که اصول عکاسی فقط به وقتی که دوربین را به دست گرفته‌اید کم شود. عکاس حرفه‌ای باید ادیتوری کار آشنا هم باشد. فتوشاپ بهترین ابزار ویرایش عکس است. اگر تصمیم دارید در مسیر عکاسی حرفه‌ای شوید، حتما برای آموزش فتوشاپ هم وقت بگذارید.


 

در ویرایش عکس با هر نرم‌افزاری قانونی اصلی وجود دارد: سبک ویرایش کنید. برخی از عکاسان و به‌ویژه افراد مبتدی تصور می‌کنند هرچه ویرایش‌های سنگین‌تری روی کار اجرا کنند، عکس‌شان حرفه‌ای‌تر می‌شود! اما مسئله این است که با تغییرات بیش‌ازحد، عکس ظاهر طبیعی خود را از دست می‌دهد و کاملا مشخص می‌شود که تغییر داده شده است.


 

مرحله  چهارم تنظیمات دوربین را آموزش ببینید

 


 

اتکا کردن به تنظیمات خودکار جلوگیری دیگری در مسیر یادگیری عکاسی حرفه‌ای است. تنظیمات خودکار دوربین در بعضی موارد کارایی خوبی دارد؛ ولی در مکان‌های منحصربه‌فرد نیاز شما را برآورده نمی‌کند و نمی‌توانید عکس‌های خلاقانه بگیرید.

 

برای مثال تنظیمات خودکار دوربین برای عکس‌برداری در شب کاربردی ندارد و با فلش‌زدن، عکس شما را معیوب می‌کند. با تنظیم دوربین به‌صورت دستی و تغییر آن برای سوژه‌های متعدد، مرحله دیگر در عکاسی حرفه‌ای پیش خواهید رفت.




 

مرحله پنجم عکس‌هایتان را حرفه‌ای نمایش دهید




 

تاثیر ندارد به‌ دنبال آموزش اصول عکاسی تصویر هستید یا در مورد اصول عکاسی در کویر جست‌وجو می‌کنید. نکته عمده این است که سرانجام  روزی می‌توانید عکس‌های حرفه‌ای بگیرید. عکس‌های حرفه‌ای وقتی ارزشمند می‌شوند که مخاطبان آن‌ها را ببینند و رزومه شما باشند. چند تکنیک حرفه‌ای برای نمایش‌ دادن عکس‌ها را در ادامه نام برده‌ایم:


 

  • برگزار کردن نمایشگاه‌های عکاسی؛
  • ساخت وب‌سایتی شخصی برای قرار دادن نمونه‌کارها؛
  • استفاده از رسانه‌های اجتماعی مانند اینستاگرام (فضای مجازی کاربرد عمومی‌تری دارد و نمی‌تواند فضای مناسبی برای رزومه حرفه‌ای عکاس باشد).
 



 

کلام آخر

 




اصول اساس عکاسی حرفه‌ای برابر است؛ اما ظرافت این رشته در آن است که همه اصول یادگیری عکاسی را به‌ سبک خودش استفاده می‌کند. بنابراین، اگر چندین عکاس از یک سوژه عکس بگیرند، شاید هیچ دو تصویری شبیه به هم نخواهد بود و در جزییات تفاوت خواهند داشت!

 

با بکارگیری اصولی از همین روش‌های ساده‌ای که در این مطلب راجع به آن‌ها صحبت کردیم، به‌ آسانی می‌توانید به جمع عکاسان حرفه‌ای بپیوندید. کافی است با تمرین بیشتر، روش عکاسی منحصر به خودتان را پیدا کنید.


فروشگاه سورن یکی از بزرگترین فروشگاه‌های آنلاین فروش لوازم جانبی گوشی، خرید ابزار تعمیرات موبایل، قیمت قطعات گوشی در تمامی برندها و انواع کیفیت‌ها می‌باشد. 







مقالات مرتبط:

مناسب‌ ترین دوربین‌های دیجیتال مخصوص عکاسان آماتور

بررسی انواع لنز دوربین عکاسی و کاربرد لنز در دوربین




نظرات